Học cách làm video để đăng trên các nền tảng mạng xã hội sớm giúp bạn xây dựng thương hiệu cá nhân hiệu quả trên mạng xã hội, kết nối khán giả và nổi bật trong môi trường cạnh tranh số hóa
Các bước làm một video
Làm một video bao gồm nhiều bước từ lên ý tưởng, quay dựng, chỉnh sửa đến xuất bản. Dưới đây là hướng dẫn chi tiết từng bước:
1. Xác định mục tiêu và ý tưởng
- Mục tiêu: Video sẽ phục vụ mục đích gì? (Quảng cáo, hướng dẫn, giải trí, kể chuyện, v.v.): mục đích chia sẻ kiến thức về xây dựng, tạo uy tín để giới thiệu bán sản phẩm
- Đối tượng: Ai là người xem mục tiêu? (Trẻ em, người lớn, khách hàng tiềm năng, v.v.): người xây nhà là chính, thầu thợ, kỹ sư
- Ý tưởng: Lên concept hoặc chủ đề chính của video: Chuyên gia đánh giá bản vẽ thiết kế; chỉ ra các sai sót trên bản vẽ cũng như không gian thực tế; vật liệu tốt; chống thâm dột; lưu ý khi xây dựng; mẹo tiết kiệm chi phí; làm sạch các vật dụng trong nhà; các món đồ hữu ích; các kiến trúc tiện dụng; đánh giá sản phẩm; so sánh sản phẩm; bố trí không gian sống cho trẻ; Đánh giá hồ sơ thiết kế; chia sẻ dự án thực tế (Case study) ... trên nền tảng nhata.net.
- Phong cách video: Loại hướng dẫn chi tiết: Quay thực hiện công việc (DIY hoặc tại công trường) kèm giải thích bằng lời nói hoặc chú thích trên video. .Loại tóm tắt nhanh (Short-form): Những tips nhanh, dưới 1 phút cho TikTok, Reels, YouTube Shorts. như cách sửa chữa đơn giản hoặc bảo dưỡng nhà cửa, phỏng vấn người dùng/chuyên gia; Loại đồ họa minh họa: sử dụng ảnh động hoặc infographic
2. Lập kế hoạch (Pre-Production)
- Kịch bản: Viết kịch bản hoặc phác thảo nội dung chính. Tập trung vào các câu hỏi phổ biến của khách hàng hoặc vấn đề thường gặp trong xây dựng. Đăng 1-2 video mỗi tuần để duy trì sự tương tác.Nhẹ nhàng giới thiệu sản phẩm: "Với công trình này, tôi đã sử dụng loại gạch A vì nó bền và giá hợp lý."; Làm video riêng cho từng sản phẩm, giải thích tính năng và lợi ích; Kêu gọi hành động (Call-to-Action): "Nếu bạn cần tư vấn thêm hoặc mua sản phẩm, hãy liên hệ qua thông tin bên dưới.";
- Storyboard: Vẽ phác thảo từng cảnh quay (nếu cần).
- Chuẩn bị tài nguyên: Địa điểm quay; Đạo cụ; Trang phục; Diễn viên (nếu có)
- Dụng cụ quay phim: Camera (hoặc smartphone nếu đơn giản); Đèn chiếu sáng; Micro thu âm; Giá đỡ, gimbal (nếu cần).
3. Quay video (Production)
- Set up: Đặt máy quay, ánh sáng, và âm thanh phù hợp.
- Quay từng cảnh: Đảm bảo các góc quay phù hợp với ý đồ; Quay thử trước khi quay chính thức.
- Lưu ý: Đảm bảo âm thanh rõ ràng (tránh tiếng ồn nền); Kiểm tra ánh sáng để hình ảnh không quá tối hoặc quá sáng.
4. Chỉnh sửa video (Post-Production)
- Nhập dữ liệu: Chuyển file quay về máy tính.
- Phần mềm chỉnh sửa: Phổ biến: Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve, CapCut, hoặc Canva (dễ dùng).
- Cắt ghép: Loại bỏ các phần thừa; Ghép các cảnh theo đúng thứ tự.
- Hiệu ứng và chỉnh sửa: Thêm hiệu ứng chuyển cảnh; Chỉnh màu sắc (color grading); Thêm chữ, hình ảnh minh họa.
- Âm thanh: Thêm nhạc nền, tiếng động; Cân chỉnh âm lượng phù hợp.
5. Xuất file (Export)
- Chọn định dạng và độ phân giải phù hợp (ví dụ: MP4, 1080p, 4K tùy nhu cầu).
- Kiểm tra lại video trước khi xuất bản.
6. Xuất bản và chia sẻ
- Nền tảng: Tải video lên YouTube, Facebook, TikTok, Instagram, hoặc các nền tảng khác.
- Mô tả và tiêu đề: Viết mô tả ngắn gọn, hấp dẫn; Thêm hashtag nếu cần.
- Chia sẻ: Gửi video đến đối tượng mục tiêu hoặc quảng bá qua các kênh truyền thông.Trả lời bình luận, hỏi ý kiến về chủ đề tiếp theo để tăng tương tác; Đăng video trong các cộng đồng liên quan đến xây dựng, DIY trên mạng xã hội.
Vấn đề kết hợp nội dung trên một kênh
Cần được cân nhắc kỹ để đảm bảo không làm loãng nhận diện và giữ được sự chuyên nghiệp.
Khi nào nên kết hợp?
- Liên quan đến xây dựng và thiết kế nhà ở: Nếu bạn hướng dẫn bố trí đồ đạc phù hợp cho gia đình có trẻ em, điều này vẫn nằm trong chủ đề chính về xây dựng và thiết kế nhà cửa. Ví dụ: "Cách thiết kế phòng ngủ an toàn cho trẻ em."; "Bố trí góc học tập khoa học cho con trong không gian nhỏ."; "Chọn nội thất thân thiện với trẻ em." Điều này giúp mở rộng nội dung mà vẫn liên quan đến chuyên môn chính.
- Tạo giá trị cộng thêm cho khán giả mục tiêu: Nếu đối tượng chính của bạn là các gia đình (đặc biệt là những người đang xây nhà hoặc sửa chữa), nội dung về cách dạy con hay bố trí không gian sống cho trẻ là rất phù hợp. Nó giúp bạn nổi bật là người chia sẻ những giải pháp toàn diện cho gia đình.
Khi nào không nên kết hợp?
- Chủ đề hoàn toàn không liên quan đến xây dựng: Nếu bạn chuyển sang nói về cách nuôi dạy con mà không liên kết gì đến xây dựng hay bố trí không gian, điều này có thể làm loãng nhận diện thương hiệu. Khán giả có thể cảm thấy nội dung không đồng nhất và mất sự tập trung.
- Không đúng đối tượng mục tiêu: Nếu phần lớn người xem của bạn là kỹ sư xây dựng, thợ thi công, hoặc những người quan tâm đến kỹ thuật, thì nội dung về cách dạy con có thể không hấp dẫn.
Làm thế nào để kết hợp một cách thông minh?
- Tích hợp tự nhiên trong bối cảnh xây dựng: Ví dụ: "Khi thiết kế nhà, việc tạo không gian chơi an toàn cho trẻ rất quan trọng. Góc này mình gợi ý dùng vật liệu mềm để tránh nguy hiểm khi trẻ chơi." Điều này giúp nội dung nuôi dạy con xuất hiện như một phần mở rộng của chủ đề chính.
- Chia nhóm nội dung rõ ràng: Bạn có thể phân tách nội dung theo danh mục hoặc playlist. Điều này giúp người xem chọn đúng nội dung họ quan tâm mà không cảm thấy bị lạc đề.:
- Playlist 1: Kiến thức xây dựng.
- Playlist 2: Bố trí không gian sống cho gia đình.
- Giữ tần suất hợp lý: Nếu nội dung về cách dạy con chỉ chiếm một phần nhỏ (ví dụ 1 video trên 10 video), nó sẽ không làm loãng thương hiệu của bạn.
Giải pháp an toàn
- Nếu bạn muốn thử nghiệm nội dung mới nhưng chưa chắc chắn, hãy khảo sát ý kiến khán giả. Ví dụ: "Bạn có muốn xem thêm các video về bố trí nhà cửa an toàn cho trẻ không? Hãy để lại bình luận nhé!"
- Nhìn vào phản hồi từ người xem để điều chỉnh hướng đi.
Lập một kịch bản video với AI
Viết kịch bản video cần rõ ràng, chi tiết và bám sát mục tiêu. Bạn có thể dùng các mẫu câu sau để làm việc với tôi và tối ưu hóa kịch bản:
1. Xác định mục tiêu video
- "Tôi muốn viết kịch bản cho một video quảng cáo về sản phẩm/dịch vụ X, với mục tiêu chính là tăng nhận diện thương hiệu/bán hàng/giáo dục người xem."
- "Hãy giúp tôi viết kịch bản video với mục tiêu truyền tải thông điệp Y trong vòng Z phút."
2. Định hình đối tượng khán giả
- "Khán giả mục tiêu của tôi là nam/nữ, độ tuổi X-Y, quan tâm đến A, B, và C."
- "Kịch bản này dành cho những người mới bắt đầu tìm hiểu về [chủ đề], hãy viết đơn giản và dễ hiểu."
3. Định dạng và phong cách video
- "Kịch bản nên có giọng điệu vui vẻ, hài hước nhưng chuyên nghiệp."
- "Tôi muốn video có phong cách kể chuyện với nhân vật chính, tình huống cụ thể và một thông điệp cảm động ở cuối."
- "Hãy viết kịch bản theo kiểu phỏng vấn giả định giữa nhân vật A và nhân vật B."
4. Cấu trúc kịch bản
- "Hãy chia kịch bản thành 3 phần: mở đầu thu hút, nội dung chính và kết thúc mạnh mẽ."
- "Cần có một câu hook ở đầu video để giữ chân người xem, ví dụ: 'Bạn có biết tại sao...?'"
5. Chi tiết hóa nội dung
- "Trong phần mở đầu, hãy giới thiệu vấn đề mà sản phẩm của tôi giải quyết."
- "Tôi muốn có một đoạn hội thoại giữa nhân vật X và Y về cách sử dụng sản phẩm/dịch vụ."
- "Phần kết thúc cần có lời kêu gọi hành động như: 'Hãy truy cập website của chúng tôi để biết thêm chi tiết.'"
6. Độ dài và thời gian
- "Tôi muốn kịch bản dài khoảng 60 giây, với tối đa 100 từ cho mỗi phân đoạn."
- "Hãy đảm bảo nội dung phù hợp với video dài 3-5 phút và không có chi tiết thừa."
7. Tối ưu và phản hồi
- "Hãy thêm một số tình huống thực tế vào phần nội dung chính để video gần gũi hơn."
- "Tôi chưa hài lòng với đoạn kết, hãy viết lại với giọng điệu mạnh mẽ hơn."
- "Hãy chỉnh sửa kịch bản để phù hợp với xu hướng mạng xã hội hiện nay."
Ví dụ: "Tôi muốn viết kịch bản một video ngắn 30 giây để giới thiệu sản phẩm xây dựng bền vững. Hãy giúp tôi viết nội dung súc tích, dễ hiểu, phù hợp với khán giả từ 25-45 tuổi."
Ý tưởng cho phong cách dựng video đánh giá hồ sơ thiết kế
1. Phong cách dựng video
- Phong cách chuyên nghiệp: Sử dụng ánh sáng tốt, góc quay cố định, và lời thoại rõ ràng; Kết hợp các đồ họa hoặc biểu đồ minh họa trên màn hình để giải thích kỹ thuật.
- Phong cách thân thiện và gần gũi: Giọng điệu thoải mái, sử dụng câu chuyện cá nhân hoặc tình huống thực tế để dẫn dắt nội dung; Kết hợp các đoạn footage về hồ sơ thực tế và công trình.
- Phong cách so sánh và phân tích: Đặt các hồ sơ thiết kế lên bàn, quay cận cảnh các chi tiết; Đánh giá theo tiêu chí rõ ràng (ví dụ: độ chính xác, tính thẩm mỹ, phù hợp với tiêu chuẩn).
2. Bối cảnh quay trong nhà
- Bàn làm việc chuyên nghiệp: Sắp xếp hồ sơ, tài liệu và các công cụ như thước kẻ, bút chì, thước dây; Đèn bàn hoặc đèn chiếu sáng tập trung vào khu vực làm việc.
- Phòng họp nhỏ hoặc studio: Có một bàn lớn để trải hồ sơ thiết kế; Sử dụng màn hình lớn phía sau để hiển thị các chi tiết hoặc slide minh họa.
- Góc sáng tạo: Bức tường với kệ sách, tài liệu xây dựng, hoặc các mẫu vật liệu xây dựng; Một không gian gọn gàng và được trang trí bằng các yếu tố kỹ thuật (bản vẽ, mô hình nhỏ của công trình).
3. Phông nền
- Phông nền đơn giản: Sử dụng phông nền màu trung tính (xám nhạt, trắng hoặc xanh lơ) để tránh gây xao nhãng; Treo các khung ảnh hoặc bản vẽ thiết kế trên tường làm nền.
- Phông nền sáng tạo: Mô hình 3D hoặc bảng vẽ lớn của một công trình xây dựng; Các dụng cụ kỹ thuật như máy đo laser, thước, mũ bảo hộ được sắp xếp tinh tế.
4. Dụng cụ hỗ trợ quay video
- Máy quay và phụ kiện: Máy quay hoặc smartphone chất lượng cao, tripod cố định để giữ khung hình ổn định; Gimbal (nếu cần quay các đoạn động).
- Âm thanh: Micro cài áo hoặc micro để bàn để đảm bảo âm thanh rõ ràng; Kiểm tra cách âm cho không gian quay để giảm tiếng ồn.
- Ánh sáng: Đèn softbox hoặc đèn LED để ánh sáng đều và không gây bóng; Đèn chiếu tập trung (spotlight) nếu cần làm nổi bật một chi tiết cụ thể.
- Công cụ kỹ thuật: Máy tính hoặc màn hình lớn để hiển thị bản vẽ kỹ thuật; Các thiết bị đo lường (như máy đo khoảng cách, bút trắc địa) để tạo sự tin cậy.
Lưu ý: Luôn đảm bảo không gian gọn gàng, ánh sáng đầy đủ và nội dung súc tích. Dành thời gian biên tập để thêm các chú thích, đồ họa và hiệu ứng hỗ trợ khán giả dễ hiểu hơn.
Quay người nói
1. Khung hình chuẩn
- Bố cục khung hình: Đặt người nói ở vị trí 1/3 (rule of thirds) của khung hình nếu muốn tạo cảm giác tự nhiên và chuyên nghiệp; Nếu bạn muốn tập trung vào người nói, đặt người ở trung tâm khung hình.
- Góc quay: Góc máy ngang tầm mắt người nói để tạo sự thoải mái và gần gũi; Nếu muốn tăng cảm giác quyền uy, có thể đặt góc máy thấp hơn một chút (nhưng không quá thấp).
- Khoảng cách: Quay cận cảnh (medium shot): Từ phần ngực trở lên để nhấn mạnh vào biểu cảm và lời nói; Nếu cần cho thấy bàn hoặc bản vẽ ở trước mặt, chọn khung cảnh rộng hơn (medium-long shot).
- Hậu cảnh: Nền gọn gàng, tránh các chi tiết gây phân tâm; Có thể thêm các yếu tố liên quan như kệ sách, mô hình kiến trúc, hoặc một bảng vẽ thiết kế.
2. Ánh sáng
- Ánh sáng chính (key light): Nguồn sáng mạnh nhất, tạo bóng đậm. Chiếu từ góc 45 độ so với khuôn mặt người nói và cao hơn một chút để chiếu xuống tạo bóng tự nhiên; Ánh sáng tự nhiên (như ánh sáng từ cửa sổ, nhưng tránh ánh sáng quá chói), đèn softbox hoặc đèn LED với bộ khuếch tán ánh sáng là lựa chọn tốt.
- Ánh sáng phụ (fill light): Là nguồn sáng bổ sung để làm mềm bóng tối do ánh sáng chính tạo ra. Đặt ở phía đối diện (góc nhẹ 45 độ) để làm mềm bóng đổ, nhưng không làm mất chiều sâu. Cường độ yếu hơn, thường bằng 50-70% cường độ của ánh sáng chính. Nguồn từ đèn LED công suất thấp, phản chiếu ánh sáng chính bằng tấm hắt sáng, hoặc ánh sáng tự nhiên yếu hơn.
- Ánh sáng viền (back light): Một đèn nhỏ đặt phía sau, chiếu vào đầu hoặc vai để tách người nói khỏi nền, tạo cảm giác chuyên nghiệp.
3. Cách nói
- Giọng điệu: Tự nhiên, rõ ràng và chuyên nghiệp. Hãy điều chỉnh âm lượng để không quá lớn hoặc quá nhỏ; Ngữ điệu thay đổi theo ý nghĩa câu nói để giữ sự chú ý của khán giả.
- Tốc độ nói: Chậm rãi, vừa phải, đặc biệt khi giải thích các chi tiết kỹ thuật. Dừng lại ở các điểm quan trọng để khán giả có thời gian hiểu.
- Cách nhấn mạnh: Nhấn mạnh các từ khóa quan trọng bằng cách hạ thấp giọng hoặc kéo dài từ.
4. Ánh mắt
- Nhìn vào ống kính: Tạo sự kết nối trực tiếp với khán giả. Nếu bạn không quen, hãy tưởng tượng đang nói chuyện với một người cụ thể.
- Hướng ánh mắt: Nếu cần nhìn vào bản vẽ, hãy quay lại nhìn ống kính sau khi giải thích xong để giữ sự liên kết.
5. Cử chỉ
- Tay: Sử dụng tay để minh họa hoặc nhấn mạnh các điểm quan trọng, nhưng tránh lạm dụng. Nếu cầm bản vẽ, hãy giữ ở tầm ngang ngực để khán giả thấy rõ.
- Tư thế: Ngồi hoặc đứng thẳng, thoải mái nhưng không quá thả lỏng. Đừng tựa lưng vào ghế hoặc cúi người về phía trước quá mức.
- Biểu cảm khuôn mặt: Thể hiện sự tự tin, thân thiện, và nhiệt tình. Khi giải thích chi tiết quan trọng, thể hiện sự tập trung và nghiêm túc.
6. Kỹ thuật quay bổ sung
- Thay đổi góc quay: Kết hợp một góc quay chính diện và một góc nghiêng 45 độ để tăng tính sinh động. Chuyển cảnh từ người nói sang cận cảnh tay khi chỉ vào bản vẽ.
- Chèn văn bản và hình ảnh: Trong quá trình nói, chèn các ghi chú, hình ảnh bản vẽ, hoặc tiêu đề để minh họa.
7. Lưu ý chung
- Trang phục: Mặc đồ lịch sự, màu sắc trung tính, tránh các họa tiết rối mắt.
- Kiểm tra trước: Quay thử để kiểm tra ánh sáng, âm thanh, và khung hình. Điều chỉnh lại nếu cần để đảm bảo chất lượng.
- Biên tập: Trong hậu kỳ, thêm nhạc nền nhẹ nhàng và cắt bỏ các đoạn ngập ngừng.
Chuyển cảnh từ quay người nói sang quay màn hình máy tính
Là một kỹ thuật phổ biến và hiệu quả để tạo sự liên kết trực quan trong video. Dưới đây là các bước và gợi ý để thực hiện:
1. Chuẩn bị trước khi quay
- Kịch bản rõ ràng: Xác định chính xác thời điểm chuyển từ người nói sang màn hình và ngược lại. Viết lời dẫn hoặc câu kết để khớp với nội dung hiển thị trên màn hình.
- Phần mềm quay màn hình: Sử dụng các phần mềm như OBS Studio, Camtasia, hoặc QuickTime Player để ghi lại màn hình máy tính. Đảm bảo độ phân giải video màn hình phù hợp với video chính (1920x1080 là chuẩn).
- Cài đặt âm thanh: Dùng micro gắn ngoài để ghi âm giọng nói khi quay màn hình, giữ âm thanh đồng nhất.
2. Cách quay và chuyển cảnh
- Quay người nói: Đảm bảo ánh sáng và bố cục đẹp, đặt người ở trung tâm khung hình hoặc góc 1/3 để tạo sự chuyên nghiệp. Khi gần đến đoạn chuyển cảnh, sử dụng ngôn ngữ cơ thể hoặc ánh mắt để hướng sự chú ý của khán giả.
- Tùy chọn 1- Hiệu ứng chuyển cảnh mượt mà: Sử dụng một hiệu ứng như "fade" (mờ dần) hoặc "wipe" (chuyển trượt) giữa hai cảnh quay. Thêm hoạt ảnh nhỏ, ví dụ: hiệu ứng phóng to từ khuôn mặt của bạn sang màn hình máy tính.
- Tùy chọn 2- Cắt trực tiếp: Dùng lời dẫn để kết thúc cảnh quay người nói, sau đó cắt thẳng sang màn hình máy tính. Ví dụ: "Bây giờ, hãy cùng nhìn vào màn hình để xem chi tiết thiết kế này."
- Tùy chọn 3- Chèn hình nhỏ (Picture-in-Picture): Hiển thị màn hình máy tính toàn khung hình, nhưng giữ một khung nhỏ hiển thị khuôn mặt bạn ở góc. Tính năng này có thể thực hiện bằng phần mềm như Camtasia hoặc Adobe Premiere Pro.
3. Chỉnh sửa hậu kỳ
- Đồng bộ hóa âm thanh: Dùng cùng một giọng nói hoặc nhạc nền khi chuyển cảnh để tránh sự đứt đoạn cảm xúc. Nếu giọng nói thay đổi (ví dụ, ghi âm thêm), cần căn chỉnh âm lượng và tone.
- Hiệu ứng tăng sự chú ý: Thêm hiệu ứng con trỏ chuột (highlight cursor) khi di chuyển chuột trên màn hình để khán giả dễ theo dõi. Zoom vào một vùng cụ thể của màn hình khi cần nhấn mạnh (phần mềm như Camtasia hỗ trợ tính năng này).
- Chèn văn bản hoặc hình ảnh: Sử dụng các chú thích, tiêu đề ngắn để giải thích nội dung trên màn hình. Ví dụ: "Hồ sơ thiết kế – Cấu trúc tầng hầm."
- Lưu ý: Kiểm tra trước nội dung hiển thị trên màn hình để tránh lộ thông tin không cần thiết. Duy trì bố cục và ánh sáng đồng nhất giữa cảnh quay người nói và màn hình máy tính. Để khớp tự nhiên, bạn có thể quay cả hai phần trong cùng một buổi để giảm khác biệt về ánh sáng, âm thanh.
Chuyển cảnh từ người nói sang quay trang bản vẽ trên bàn
Là một kỹ thuật cần sự khéo léo trong sắp xếp bối cảnh và thiết bị. Dưới đây là các bước và công cụ cần thiết để thực hiện hiệu quả:
1. Chuẩn bị trước khi quay
Công cụ hỗ trợ:
- Camera hoặc smartphone: Máy quay chính để quay người nói. Một camera thứ hai hoặc chính máy quay chính di chuyển để quay bàn.
- Tripod/giá đỡ: Sử dụng tripod có thể điều chỉnh độ cao và góc quay để cố định camera khi quay bản vẽ. Hoặc sử dụng cánh tay robot/móc treo camera (overhead mount) để quay từ trên cao nhìn xuống bàn.
- Đèn chiếu sáng: Đèn bàn hoặc đèn softbox để chiếu sáng đều khu vực bàn. Đảm bảo ánh sáng không gây bóng đổ trên bản vẽ.
- Bàn làm việc: Sử dụng bàn có mặt phẳng gọn gàng, màu trung tính (trắng, gỗ sáng) để làm nổi bật bản vẽ. Đảm bảo không gian đủ lớn để trải các bản vẽ.
2. Kỹ thuật chuyển cảnh
Khi quay người nói:
- Chuẩn bị lời dẫn: Dẫn dắt nội dung trước khi chuyển cảnh. Ví dụ: "Để minh họa rõ hơn, tôi sẽ cho bạn thấy bản vẽ chi tiết ngay bây giờ."/ "Hãy nhìn vào trang bản vẽ này, bạn sẽ thấy rõ vấn đề."
- Ánh mắt hoặc ngôn ngữ cơ thể: Hướng ánh mắt hoặc tay về phía bàn, tạo sự liên kết tự nhiên với cảnh tiếp theo.
Chuyển sang quay bản vẽ:
- Tùy chọn 1: Cắt trực tiếp: Dùng lời dẫn trước khi chuyển cảnh, sau đó cắt thẳng sang cảnh quay bản vẽ.
- Tùy chọn 2: Hiệu ứng chuyển cảnh: Sử dụng hiệu ứng "zoom" hoặc "pan" để tạo cảm giác chuyển động từ người nói đến bàn. Ví dụ: máy quay từ từ hạ góc xuống bàn.
- Tùy chọn 3: Tua nhanh (fast transition): Thực hiện một động tác nhanh, ví dụ di chuyển camera xuống bàn, và tua nhanh đoạn đó để tạo cảm giác năng động.
Góc quay bản vẽ:
- Overhead (quay từ trên cao): Camera được đặt trên giá treo phía trên bàn, quay trực diện xuống bản vẽ.
- Góc nghiêng (45 độ): Camera đặt ở góc nghiêng để tạo chiều sâu và nhìn rõ chi tiết.
3. Chỉnh sửa hậu kỳ
- Đồng bộ hóa giọng nói: Giữ nguyên lời dẫn khi chuyển cảnh, đảm bảo nội dung khớp với hình ảnh bản vẽ. Có thể sử dụng con trỏ hoặc bút để chỉ vào các chi tiết bản vẽ trong khi nói.
- Zoom hoặc highlight: Sử dụng tính năng zoom vào các vùng quan trọng trên bản vẽ để làm nổi bật nội dung. Thêm hiệu ứng highlight hoặc vòng tròn để chỉ rõ chi tiết cần chú ý.
- Chèn chú thích: Thêm văn bản giải thích các chi tiết trong bản vẽ. Ví dụ: “Cấu trúc dầm chính – Kích thước cụ thể.”
4. Lưu ý quan trọng
- Kiểm tra bố cục: Đảm bảo bản vẽ nằm ngay ngắn và không bị méo góc khi quay. Loại bỏ các vật dụng không cần thiết khỏi bàn.
- Giữ độ sắc nét: Sử dụng camera hoặc smartphone có chế độ quay nét cao (Full HD hoặc 4K) để đảm bảo nhìn rõ chi tiết.
- Giảm rung: Nếu cần cầm tay máy quay, hãy sử dụng gimbal để quay mượt mà. Hoặc giữ camera cố định để đảm bảo hình ảnh rõ ràng.
- Đồng nhất ánh sáng: Kiểm tra xem ánh sáng có bị chói hay làm mất chi tiết trên bản vẽ không.
Thiết bị gợi ý:
- Tripod: Manfrotto Compact Action, Benro T600EX.
- Overhead mount: Neewer Camera Desk Mount, Ulanzi Overhead Rig.
- Đèn chiếu sáng: Godox SL60W LED Light, Aputure Amaran AL-M9.
- Camera: Sony ZV-1, Canon EOS M50, hoặc smartphone cao cấp như iPhone/Samsung.
Cách sử dụng CapCut để tạo hiệu ứng hình ảnh minh họa xuất hiện trong video
Dưới đây là hướng dẫn chi tiết cách sử dụng CapCut để tạo hiệu ứng hình ảnh minh họa xuất hiện trong video, kết hợp với các hiệu ứng như zoom, trượt, và vẽ minh họa trực tiếp.
Tỷ lệ khung hình phổ biến
Để làm một video tối ưu để đăng trên nhiều nền tảng, bạn cần xem xét tỷ lệ khung hình và định dạng phổ biến nhất cho từng nền tảng. Dưới đây là các hướng dẫn chi tiết:
A. Tỷ lệ 16:9 (Ngang)
- Đặc điểm: Tỷ lệ khung hình ngang, phù hợp với màn hình rộng. Đây là tiêu chuẩn phổ biến nhất cho YouTube, Facebook, và các nền tảng phát video trên máy tính.
- Kích thước: Full HD: 1920 x 1080 pixels; 4K: 3840 x 2160 pixels (nếu bạn cần chất lượng cao hơn).
B. Tỷ lệ 9:16 (Dọc)
- Đặc điểm: Tỷ lệ khung hình dọc, phù hợp cho người dùng smartphone. Được tối ưu cho TikTok, Instagram Reels, YouTube Shorts, và Facebook Stories.
- Kích thước: Full HD (Dọc): 1080 x 1920 pixels.
C. Tỷ lệ 1:1 (Vuông)
- Đặc điểm: Tỷ lệ khung hình vuông, dễ dàng hiển thị trên cả màn hình điện thoại và máy tính. Thích hợp cho Instagram Feed và Facebook Feed.
- Kích thước: Vuông Full HD: 1080 x 1080 pixels.
2. Lựa chọn quay để tối ưu trên nhiều nền tảng
- Quay với tỷ lệ 9:16 (dọc): Phù hợp với các nền tảng như TikTok, Instagram Reels, và Facebook Stories. Khi cần sử dụng cho 16:9, bạn có thể thêm nền mờ hoặc viền hai bên.
- Quay với tỷ lệ 16:9 (ngang): Quay khung hình rộng với không gian dư hai bên. Sau đó, khi chỉnh sửa, bạn có thể cắt video thành tỷ lệ 9:16 hoặc 1:1. Cách này tối ưu cho nội dung có thể tái sử dụng nhiều nền tảng.
- Quay ở độ phân giải cao (4K): Quay ở độ phân giải 4K cho phép bạn dễ dàng cắt video theo nhiều tỷ lệ khác nhau mà không làm giảm chất lượng.
3. Cách tối ưu khi chỉnh sửa
Quay 16:9 và cắt theo tỷ lệ khác: Nếu bạn quay 16:9, hãy đặt chủ thể (người nói, sản phẩm) ở giữa khung hình. Khi chỉnh sửa, bạn có thể dễ dàng cắt thành 9:16 hoặc 1:1 mà không mất nội dung chính.
Sử dụng phần mềm chỉnh sửa hỗ trợ đa tỷ lệ: Các phần mềm như CapCut, Adobe Premiere Pro, hoặc Final Cut Pro cho phép bạn chuyển đổi tỷ lệ khung hình dễ dàng. Chèn nền mờ hoặc viền hai bên khi chuyển đổi từ 16:9 sang 9:16.
Kết hợp quay song song nếu cần: Nếu có điều kiện, bạn có thể quay song song hai tỷ lệ (16:9 và 9:16) bằng cách dùng hai máy quay hoặc điều chỉnh lại góc quay.
Lựa chọn thiết bị phù hợp: Sử dụng camera hoặc điện thoại hỗ trợ ghi hình linh hoạt cả 16:9 và 9:16. Một số ứng dụng quay video (như Filmic Pro, ProCamera) cho phép bạn xem trước khung hình cắt 9:16 ngay khi quay 16:9.
Tạo bản xuất phù hợp cho từng nền tảng:
- Xuất video theo tỷ lệ và độ phân giải tối ưu: TikTok, Instagram Reels, YouTube Shorts: 9:16, 1080 x 1920; YouTube, Facebook, Instagram Feed: 16:9, 1920 x 1080 hoặc 4K; Instagram Feed và Facebook Feed: 1:1, 1080 x 1080.
4. Lưu ý về nội dung đa nền tảng
- Giữ nội dung tập trung: Đặt chủ thể và thông điệp ở giữa khung hình để dễ dàng tái sử dụng.
- Chữ và phụ đề: Tránh đặt chữ hoặc phụ đề quá sát cạnh vì có thể bị cắt trên một số nền tảng.
- Kiểm tra vùng an toàn: Dùng phần mềm chỉnh sửa để kiểm tra “vùng an toàn” cho tỷ lệ khung hình khác nhau.
Tóm lại:
- Quay 16:9 với khung hình rộng, đặt chủ thể ở giữa để dễ dàng chuyển đổi.
- Sử dụng độ phân giải cao (1920x1080 hoặc 4K) để có chất lượng tốt nhất.
- Tùy chỉnh cắt khung hình cho từng nền tảng trong giai đoạn hậu kỳ.
Kỹ thuật nhắc lời thoại
1. Khi nào cần sử dụng kỹ thuật nhắc lời thoại?
- Nội dung phức tạp hoặc dài: Khi bạn cần trình bày nhiều số liệu, thuật ngữ hoặc ý tưởng phức tạp.
- Quay một mình: Khi không có ai hỗ trợ bạn nhắc lời thoại.
- Yêu cầu chuyên nghiệp: Nếu bạn muốn video mượt mà, không có ngập ngừng hoặc quên lời.
2. Các cách sử dụng kỹ thuật nhắc lời thoại
A. Dùng thiết bị Teleprompter: Hiệu quả cao, tạo cảm giác chuyên nghiệp. Lời thoại hiển thị trực tiếp trước ống kính, giúp duy trì giao tiếp mắt.
- Cách hoạt động: Teleprompter là một thiết bị hiển thị lời thoại trên màn hình trong suốt trước máy quay. Bạn có thể đọc lời thoại trực tiếp trong khi nhìn vào ống kính, tạo cảm giác tự nhiên.
- Thiết bị phổ biến: Các loại Teleprompter di động như Parrot Teleprompter hoặc Glide Gear TMP100. Ứng dụng Teleprompter: Tải các app như PromptSmart Pro, Teleprompter Pro, hoặc Elegant Teleprompter để sử dụng trên smartphone hoặc tablet.
B. Dùng điện thoại hoặc máy tính: Dễ triển khai, không cần thiết bị đắt tiền. Phù hợp cho người mới bắt đầu hoặc nội dung đơn giản.
- Cách làm đơn giản nhất: Viết lời thoại trong ứng dụng ghi chú hoặc Word. Đặt điện thoại hoặc máy tính ở gần máy quay (dưới hoặc bên cạnh ống kính). Cuộn từ từ lời thoại khi bạn quay video.
- Sử dụng ứng dụng Teleprompter: Tải app như Teleprompter for Video (cho iOS/Android) hoặc BIGVU. App này hiển thị lời thoại và tích hợp với camera điện thoại, giúp bạn đọc và quay cùng lúc.
C. Kỹ thuật nhắc lời tự nhiên (Cue Cards hoặc Giấy Ghi Chú): Đơn giản, không cần công nghệ. Tạo cảm giác thoải mái, phù hợp cho video thân thiện, gần gũi. Cách làm: Viết các ý chính hoặc đoạn lời thoại trên tấm giấy hoặc bảng trắng. Đặt bảng ghi chú ở vị trí dễ nhìn, gần ống kính (nhưng không che máy quay). Chỉ cần liếc nhìn để nhớ nội dung, sau đó trình bày tự nhiên.
3. Mẹo để sử dụng kỹ thuật nhắc lời hiệu quả
- Giữ tự nhiên: Dù sử dụng thiết bị nhắc lời, hãy giữ ánh mắt nhìn trực tiếp vào ống kính, tránh nhìn quá lâu vào màn hình hoặc ghi chú. Đọc lời thoại với giọng điệu tự nhiên, không quá "máy móc".
- Tốc độ hiển thị lời thoại: Đảm bảo lời thoại cuộn hoặc hiển thị đủ chậm để bạn theo kịp mà không phải dừng lại.
- Chỉnh góc nhìn: Đặt thiết bị nhắc lời ngay dưới hoặc ngang với máy quay để ánh mắt của bạn không quá lệch so với ống kính.
- Thực hành trước: Đọc qua lời thoại nhiều lần để làm quen và giảm sự phụ thuộc vào thiết bị nhắc lời.
4. Lời khuyên
- Nếu nội dung không quá phức tạp, bạn có thể chia video thành nhiều đoạn ngắn và ghi nhớ từng đoạn thay vì dùng thiết bị nhắc lời.
- Sử dụng thiết bị nhắc lời chỉ như một công cụ hỗ trợ, không nên quá phụ thuộc để tránh giọng nói mất tự nhiên.
Tần suất đăng video trên các nền tảng
Tần suất đăng video trên các nền tảng để đạt hiệu ứng lên xu hướng phụ thuộc vào đặc điểm từng nền tảng và thói quen của người dùng trên đó. Dưới đây là các gợi ý về tần suất đăng video trên một số nền tảng phổ biến:
1. TikTok
- Tần suất khuyến nghị: 1-3 video/ngày. Ưu tiên nội dung ngắn (15-30 giây). Video dài là Từ 1 phút trở lên, TikTok đã hỗ trợ video dài tới 10 phút
- Lý do: TikTok ưu tiên nội dung mới và tương tác nhanh, nên đăng thường xuyên giúp tăng khả năng video xuất hiện trên trang "Dành cho bạn" (For You Page).
- Mẹo: Đăng vào các khung giờ cao điểm như 11h-13h, 19h-21h. Ưu tiên nội dung ngắn (15-30 giây) và bắt mắt trong 3 giây đầu. Sử dụng hashtag phù hợp và âm thanh đang thịnh hành.
2. Instagram (Reels và Stories)
- Reels: 4-7 lần/tuần. Instagram ưu tiên nội dung video ngắn (Reels) để cạnh tranh với TikTok. Nội dung sáng tạo, giải trí hoặc giáo dục có cơ hội lên xu hướng cao.
- Stories: 5-10 stories/ngày. Stories không cần quá đầu tư nhưng giúp duy trì sự hiện diện thường xuyên trước khán giả.
- Mẹo: Đăng vào các khung giờ như sáng sớm (7h-9h), trưa (12h-13h), hoặc tối (19h-21h). Kết hợp các tính năng tương tác như thăm dò ý kiến, câu hỏi để thu hút engagement.
3. YouTube (Shorts và Video dài)
- Shorts: 1-2 lần/ngày. Shorts đang được YouTube thúc đẩy, nên nội dung ngắn, hấp dẫn có thể giúp kênh tăng trưởng nhanh chóng.
- Video dài: 1-3 video/tuần. Đăng video dài cần lên kế hoạch nội dung kỹ lưỡng, đảm bảo giá trị cho người xem. Video dài với YouTube hường từ 8-15 phút, lý do YouTube cho phép chèn quảng cáo giữa video từ mốc 8 phút, nên đây là ngưỡng phổ biến của video dài trên nền tảng này.
- Mẹo: Tập trung vào lịch đăng ổn định (ví dụ: mỗi Thứ 2, Thứ 5). Chọn khung giờ phù hợp với đối tượng khán giả (18h-21h là phổ biến).
4. Facebook
- Video ngắn: 3-5 lần/tuần. Facebook ưu tiên nội dung video hấp dẫn, chia sẻ nhiều. Video dài là Từ 3-10 phút.
- Livestream: 1 lần/tuần. Livestream giúp tăng tương tác và gắn kết với người theo dõi.
- Mẹo: Nội dung phải thu hút trong 3 giây đầu. Đăng vào các khung giờ cao điểm như 12h-13h, 19h-21h.
5. LinkedIn
- Tần suất khuyến nghị: 1-3 video/tuần.
- Lý do: LinkedIn tập trung vào nội dung chuyên môn, nên không cần đăng quá thường xuyên, nhưng nội dung phải chất lượng.
- Mẹo: Chia sẻ các video giáo dục, phân tích hoặc câu chuyện thực tế. Đăng vào giờ hành chính (8h-10h sáng, 16h-18h chiều).
6. Tổng hợp mẹo chung
- Ưu tiên chất lượng hơn số lượng: Đăng đều đặn nhưng đảm bảo mỗi video mang giá trị thực sự cho người xem.
- Theo dõi xu hướng: Mỗi nền tảng có xu hướng riêng, hãy thường xuyên cập nhật để nội dung phù hợp.
- Tối ưu hóa thời gian: Đăng vào khung giờ cao điểm để tăng khả năng tiếp cận.
- Tương tác sau khi đăng: Trả lời bình luận, tạo thảo luận để giữ tương tác.
Duy trì lịch đăng video ổn định, kết hợp với nội dung chất lượng và chiến lược phù hợp từng nền tảng, sẽ giúp bạn dễ dàng lên xu hướng và phát triển kênh hiệu quả. 😊